演奏音樂需要樂器，任何一種樂器都需要有一個(gè)設(shè)計(jì)、繪畫、選料、制作的過程，然而聲樂的“樂器”則是長在自己身上的，這個(gè)樂器是要通過正確科學(xué)的歌唱訓(xùn)練來重新制造它的，而好的歌唱方法就是制造樂器的過程。通過科學(xué)的歌唱訓(xùn)練要制造出的人聲樂器既要唱出所需要的音高、音域，又要唱出優(yōu)美動(dòng)聽、抒發(fā)情意的音樂，并且歌唱者不感到嗓子累。有了好的歌唱方法，使得歌唱著既能自如地傳情達(dá)意，又能延長藝術(shù)壽命，這就老師和同學(xué)在聲樂教學(xué)中共同努力的目標(biāo)。

1、歌唱訓(xùn)練方法因人而宜：

由于每個(gè)人的發(fā)聲器官在生理結(jié)構(gòu)上基本相同但又各有差異，所以在歌唱訓(xùn)練中，“千人一法”的教學(xué)方式是不可取的。聲樂教師們會根據(jù)學(xué)生實(shí)際的嗓音條件，與后天長期養(yǎng)成的生活習(xí)慣、興趣愛好、接受能力等因素，進(jìn)行客觀、切合實(shí)際的分析研究，采取即符合科學(xué)共性又符合個(gè)人嗓音特點(diǎn)的訓(xùn)練方式，對學(xué)生進(jìn)行科學(xué)有效的歌唱訓(xùn)練。

2、歌唱訓(xùn)練發(fā)展循序漸進(jìn)：

  我十分喜愛學(xué)習(xí)聲樂，在課下自己練習(xí)的時(shí)候，有時(shí)沒有量力而行，挑選一些“大歌”來唱，忽視了基礎(chǔ)練習(xí)，難免走進(jìn)了誤區(qū)。后來通過老師指導(dǎo)，我明白了，在聲樂學(xué)習(xí)過程中一定要保持一個(gè)冷靜的頭腦，尊重科學(xué)的規(guī)律，要重視基礎(chǔ)練習(xí)，不可以好高騖遠(yuǎn)，急于求成只會帶來一些負(fù)面影響，從而妨礙聲樂學(xué)習(xí)的進(jìn)程。所以我有一個(gè)體會：歌唱訓(xùn)練的的負(fù)荷量應(yīng)該是逐漸增加的，一些技巧性的聲樂練習(xí)也是從簡到繁，從易到難地慢慢的磨練，這樣才能逐漸使嗓音得到一個(gè)穩(wěn)固的發(fā)展，并且自身對自己聲樂的認(rèn)識和技巧的掌握，也是需要經(jīng)歷一個(gè)由表及里、由淺到深、由模糊到深刻的過程。

（6）在音樂學(xué)習(xí)中的人個(gè)素質(zhì)

學(xué)音樂的首先的必備條件就是音準(zhǔn)、節(jié)奏的感覺要好，同時(shí)也離不開基本音樂理論知識、識譜能力、聽音的能力，還要具有良好的語言表達(dá)能力、豐富的情感體驗(yàn)?zāi)芰鸵魳匪囆g(shù)的鑒賞能力。在歌唱中會遇到各種不同的語言的歌曲，并且在不同的歌曲作品中需要不同的感情處理，要理解、感受、表達(dá)特定人物的各種感情，這就需要一定的生活實(shí)踐基礎(chǔ)、理解觀察能力、文學(xué)藝術(shù)修養(yǎng)和語言文字表達(dá)能力。在此基礎(chǔ)上，運(yùn)用良好的音樂聽覺、敏銳的節(jié)奏感覺和制造好的歌唱樂器來縱情地歌唱。

（三）歌唱的情感體驗(yàn)和藝術(shù)表達(dá)

聲樂作為一種藝術(shù)的創(chuàng)造，自然講求發(fā)聲上的完美。如果不掌握一定的聲樂技巧，再動(dòng)人的情感也無法傳遞給聽眾。在我的聲樂訓(xùn)練和實(shí)踐當(dāng)中，使我體會到，歌唱藝術(shù)實(shí)際上是“情”與“聲”完美協(xié)調(diào)的具體表現(xiàn)。任何歌曲都有其特定的情節(jié)和思想內(nèi)涵，所以在歌唱前我們必須首先理解歌曲的內(nèi)容與創(chuàng)作背景，盡量體會詞曲作者創(chuàng)作意圖及情感，使得演唱出來的歌曲動(dòng)人心弦，感人肺腑。

三、美聲唱法的聲樂教學(xué)訓(xùn)練中所必需掌握基本要素

（一）歌唱的呼吸

生活中每一個(gè)人都會呼吸，無論是睡著醒著，都不會去想著怎么呼吸，就會本能的很自然的呼吸，但是演唱中的呼吸與生活呼吸是不同的,歌唱時(shí)的呼吸要比生活的呼吸變化更多，我們要隨著樂句的長短，根據(jù)歌曲作品的感情需要，變換著運(yùn)用呼吸，所以說歌唱的呼吸是一種有意識、有目的、具有技巧性的呼吸。

而聲音的不同變化都是與呼吸有關(guān)的。在生活中，人們的言語表達(dá)往往是表情達(dá)意的需要，沒有什么嚴(yán)格的要求，這與歌唱時(shí)不同的。歌唱的聲音（旋律）有固定的音高、長短，也就是歌唱的音調(diào)要準(zhǔn)確，節(jié)奏的正確，力度的變化，音色的優(yōu)美、動(dòng)聽等要求，把這些要求掌握好，歌就唱好了，唱得好了，也一定是控制好了呼吸，運(yùn)用有支持力的呼吸來歌唱。因?yàn)?，歌唱的本身是有生命力與感染力的，呼吸便是它有力的支持。所以說，歌唱的呼吸是歌唱的動(dòng)力、支持力。

在聲樂教學(xué)過程中，老師經(jīng)常強(qiáng)調(diào)呼吸的支持，那什么叫做“呼吸的支持”，怎樣才能做到呢？人的呼吸是由吸氣肌肉群與呼氣肌肉群來帶動(dòng)的，吸氣肌肉群包括從前胸往下，主要是兩肋，腰部周圍與后背。另外就是呼氣肌肉群，生活中的“??！”“唉！”咳嗽、打噴嚏都是呼氣肌肉群的工作。這組肌肉很強(qiáng)，但是在歌唱時(shí)不需要很強(qiáng)。當(dāng)我們在歌唱時(shí)，是需要鼻子和嘴一起吸，使氣吸的深，這是一種感覺，每個(gè)人的體會可能會有所差異，在聲樂教學(xué)中，我們經(jīng)常會將它比喻為“打哈欠”、“聞花”等。吸進(jìn)去了氣以后，吸氣的肌肉還要繼續(xù)的工作，不能放松，即仍然保持吸氣時(shí)的狀態(tài)，使得呼與吸成為一種對抗，這種對抗就是我們常說的“呼吸的支持”。呼與吸的對抗在身體內(nèi)部產(chǎn)生一種壓力，吸進(jìn)氣時(shí)時(shí)使肺的下部擴(kuò)張，這種擴(kuò)張使身體腰部周圍的肌肉向外擴(kuò)張，是由橫膈膜下降所造成的。所以，在聲樂訓(xùn)練中，當(dāng)學(xué)生在歌唱呼吸的對抗中吸氣的肌肉力量放松是，老師就會提示學(xué)生要“吸著點(diǎn)唱”，來保持良好的吸氣狀態(tài)，這樣吸氣的腔體打開了，也就有了豐富的共鳴，自然會發(fā)出正確的聲音。