2014年聲樂藝考生需要在平時(shí)聲樂練習(xí)時(shí)注重自身弱點(diǎn)的突破，把握“穩(wěn)、準(zhǔn)、高”三原則，“穩(wěn)”就是在聲樂學(xué)習(xí)過程中要靈活自然，克服緊張心理，心平氣和地練習(xí)才能達(dá)到更好的效果。“準(zhǔn)”就是精準(zhǔn)掌握聲樂知識，認(rèn)真聽聲樂老師的教導(dǎo)，把每次上課都當(dāng)成是考試，要養(yǎng)成達(dá)到精確無誤的良好學(xué)習(xí)習(xí)慣。“高”不僅僅是要把握好自己在高音區(qū)的換氣或發(fā)聲，更要有高水準(zhǔn)的舞臺表演氣質(zhì)，練就高水平的聲樂演唱技巧與舞臺駕馭能力。在這里，風(fēng)華國韻聲樂藝考教研組老師向大家介紹一下聲樂藝考時(shí)要注意的事項(xiàng)。

　　1、舞臺姿勢要自然

　　歌唱時(shí)為了使聲音通暢、呼吸均勻、身體有支點(diǎn)，保持一個(gè)良好的舞臺姿勢是一個(gè)不容忽視的問題。站立的姿勢應(yīng)與平常的站姿有所區(qū)別。要自然舒展,兩腳稍稍分開,感覺人很挺拔。身體各部位既不能緊張又要積極;既要放松又不能松垮。學(xué)習(xí)聲樂樂器就是自己的身體，要想使這個(gè)樂器發(fā)出悅耳的聲音，就要把呼吸、肌肉、聲帶、歌唱機(jī)能等調(diào)節(jié)到最佳狀態(tài)。而這些都必須在具備良好的歌唱姿態(tài)的前提下來完成。

　　2、演唱時(shí)呼吸調(diào)整要均勻

　　呼吸較之美妙的嗓音更重要。“要有完美的歌唱，掌握正確的呼吸方法對于學(xué)習(xí)聲樂的人，可以說已經(jīng)成功了90%”。這是女高音歌唱家梅爾芭說過的。由于歌唱的呼吸需要隱藏在身體內(nèi)部的橫膈膜來運(yùn)動，在初學(xué)階段是一個(gè)很難用語言來形象描述的問題。歌唱呼吸通常采用胸式呼吸或腹式呼吸。更多地是采用胸腹式結(jié)合的呼吸方法。歌唱的呼吸與歌唱的姿態(tài)有著密切的關(guān)系。只有在良好的站立姿態(tài)基礎(chǔ)上，身體各部位舒展放松，將氣息緩緩吸到肺的底部，兩肋擴(kuò)張給肺部提供足夠的空間迫使橫膈膜下降。氣息吸進(jìn)之后要學(xué)會保持。胸肺腹部要盡可能保持吸氣時(shí)的擴(kuò)張狀態(tài)，不能一張嘴把氣全部呼出去。要根據(jù)歌曲音樂的需要有節(jié)制地控制氣息的呼出量。無論是呼還是吸，應(yīng)該是在舒服、自然、輕松愉快的情形中進(jìn)行。比如小孩子在睡覺時(shí)，腹部是一漲一縮的，背部也是有起伏的。這正是歌唱需要追求的呼吸方法。

　　3、發(fā)聲音域要適中

　　歌唱時(shí)所發(fā)出的聲音與我們?nèi)粘Ｕf話的聲音是不同的。它除了自身所具備的聲音條件以外，還需要長期正確的聲音訓(xùn)練而產(chǎn)生具有彈性的、有光澤的美妙聲音。通過發(fā)聲來訓(xùn)練聲音與氣息的搭配，調(diào)整身體各部位在歌唱時(shí)的平衡是聲樂學(xué)習(xí)最基礎(chǔ)的訓(xùn)練。發(fā)聲訓(xùn)練應(yīng)本著從簡單到復(fù)雜、從平穩(wěn)到多變的訓(xùn)練原則。在發(fā)聲練習(xí)過程中，體會打開喉嚨、放下氣息、運(yùn)用身體的共鳴以最少的氣息來達(dá)到最好的聲音效果。應(yīng)以中聲區(qū)作為基礎(chǔ)，向上向下擴(kuò)展音域。

　　4、演唱技巧要常練習(xí)

　　由于發(fā)聲練習(xí)的旋律較平穩(wěn)，起伏不大，多按照音階、音程等較規(guī)律地進(jìn)行。經(jīng)過一段時(shí)間的訓(xùn)練，歌唱發(fā)聲器官和肌肉會逐漸適應(yīng)發(fā)聲要求。有不少學(xué)生在發(fā)聲練習(xí)時(shí)聲音和氣息能按要求做的很好，可是一旦唱歌聲音就找不到感覺了。這說明歌唱的發(fā)聲技巧還不能夠運(yùn)用自如，歌唱中的母音連接還不能建立在相對統(tǒng)一的空間狀態(tài)上，樂句的長短不一和強(qiáng)弱對比所造成的氣息支持上的不斷變化。要想把歌唱得優(yōu)美動聽,真正做到字正腔圓,聲情并茂，就必須在歌唱訓(xùn)練過程中全面地培養(yǎng)自己的音準(zhǔn)、節(jié)奏、旋律的流動性、樂句的線條、語氣的分寸感等，在聲樂作品中完善聲音技巧和音樂修養(yǎng)。

　　5、舞臺表演要彰顯個(gè)人氣質(zhì)

　　舞臺上的一招一式是和生活中真實(shí)感情的體驗(yàn)和積累分不開的。它是生活體驗(yàn)之后經(jīng)過藝術(shù)加工、創(chuàng)作的感情再現(xiàn)。在舞臺上演唱時(shí)，即不能一動不動地唱，也不能毫無目的地胡亂表現(xiàn)。要做到“神形兼?zhèn)?rdquo;，通過恰到好處的表演來使歌聲和形象完美地結(jié)合，營造出歌曲表現(xiàn)應(yīng)有的氛圍。要有良好的臺風(fēng)，從一走上舞臺就要溶入到音樂里，落落大方、舉止得體，在有修養(yǎng)的藝術(shù)均衡中去表現(xiàn)音樂，注意在平時(shí)訓(xùn)練的一點(diǎn)一滴中培養(yǎng)演唱的表演能力。

　　聲音就如同一塊寶石，無論它品質(zhì)如何優(yōu)秀，在沒有經(jīng)過研磨之前，是不會閃射出耀眼的光芒。從另一個(gè)角度看，如果一塊品質(zhì)優(yōu)秀的寶石，研磨的方法不得當(dāng)，就很可能毀了這塊寶石。因此，對于初學(xué)聲樂的學(xué)生來說，選擇一位適合自己的、經(jīng)驗(yàn)豐富的聲樂指導(dǎo)老師至關(guān)重要。聲樂指導(dǎo)老師要能夠把握學(xué)生聲音的個(gè)性，要有靈敏的聽辨力和靈活的方法。

    以上五點(diǎn)是聲樂藝考生必須要掌握的，從這五點(diǎn)出發(fā)去學(xué)習(xí)聲樂就能達(dá)到既定目標(biāo)。